Markus Müller: Rauch (Orange)

スイス人アーティスト、マルクス・ミュラー（Markus Müller）の作品集。私たちの文化や歴史における装飾性の意味を主題としています。本書の中でミュラーは、オーナメントや椅子、彫刻、建築物のドローイングに加え、研磨による粉塵や木片といった制作過程の痕跡を収集しています。また、配置すること、装飾すること、誇張することなど、ミュラーにとって重要な行為について考察する6本のエッセイが収録されています。

本書は、「クール・ビュンドナー美術」（Bündner Kunstmuseum Chur）」におけるマルクス・ミュラーの個展「Im Umbau」の一環として、初のプログラム的作品として制作されました。これにより、これまで十分に紹介されてこなかった彼の彫刻制作の基礎に、初めてアクセスすることが可能となっています。展覧会では、再構築の可能性を主題とし、移行や中間的な空間の意味が探究されています。象徴的に、ミュラーは展示空間を屋根裏部屋として再解釈するインスタレーションを制作しました。そこは計画が立てられ、思考のモデルが構築され、記憶が蓄積される内向的で親密な空間であり、その中で本書が読まれる場でもあります。

展覧会全体は、芸術的な制作プロセスそのものがもつ脆さについての問いが交わされる舞台となっています。本書もまた、こうした彫刻的な問いに焦点を当てています。

本書は展覧会の鏡像として、彫刻というメディアを、その歴史や社会における意味との関係性の中で照らし出しています。思考と省察のメディアである「本」が展覧会の出発点となっている点は、デザインプロセスに関する根本的な問いへのミュラーの関心を強調しています。制作と省察の時間的順序を反転させることで、彼はこれまで主に彫刻作品の中で扱ってきた、文化的な形態の起源に関する考察をさらに展開しています。

その過程において、作品に埋め込まれた美術史的参照は、特定の引用というよりも、ひとつの形式として機能するようになります。現在のデジタル・ネットワークにおいては、文化史を直線的に捉える視点は後退し、様式、時代、言説が同時に存在するという感覚が前景化しています。イメージと情報のネットワークであるインターネット上では、すべてが「現在」において起こります。ミュラーの作品は、このような歴史的文脈の再配置を示唆しつつ、それでもなお文化史が私たちの社会にとってどの程度構成的な意味を持ちうるのかを考えるための基盤を提示しています。

ページ: 256
サイズ: 124 × 190 mm
フォーマット: ソフトカバー
刊行年: 2022
デザイン: Maike Hamacher, Valentin Hindermann, Madeleine Stahel
出版: edition fink